BRILLANTE DESPEDIDA A DIRECTOR POLACO EN LA CATEDRAL DE SANTIAGO C ON "LA RESURRECCION" DE GUSTAV MAHLER

Foto: Concierto y Michael Nesterowicz

Johnny Teperman A

Con la brillante participación del Coro Sinfónico de la Universidad de Chile; la soprano Patricia Cifuentes y de la mezzosoprano Constanza Dorr, la Orquesta Sinfónica de Sinfónica de Chile, despidió a su director titular Michael Nesterowicz, ante cerca de dos mil personas, en la Catedral Metropolitana. El concierto formó parte de los homenajes al gran compositor austríaco Gustav Mahler al cumplirse este año el Centenario de su muerte. Considerada una obra maestra de gran eficacia estética y un testimonio de los conflictos interiores del propio autor, la obra fue compuesta por Mahler entre 1888 y 1894 y su versión completa fue estrenada el 13 de diciembre de 1895 por la Filarmónica de Berlín, en la capital alemana, bajo la dirección del propio Mahler.  El primero de sus cinco movimientos, compuesto en 1888, tuvo durante algunos años una existencia independiente bajo el título de "Ritos fúnebres" como poema sinfónico basado en un poema del polaco Adam Mickiewicz. El verano de 1892 Mahler terminó el segundo, tercer y cuarto movimiento, pero aún le quedaba el final, que él quería fuera apoteósico. Para imprimirle más grandiosidad incorporó un coro, al igual que Beethoven a su Novena Sinfonía y se inspiró en la ceremonia fúnebre dedicada a su amigo, el director Hans von Bülow para escribir la conclusión del Juicio Final y la Resurrección cantada al término de la obra por un coro que representa los santos y bienaventurados. “La Resurrección” se inicia con un movimiento de carácter fúnebre, que representa la muerte del triunfante héroe de la primera sinfonía escrita por el compositor; luego, los movimientos centrales sirven como nexo con el final, ya que en ellos el personaje recuerda pasajes de su vida terrenal y lucha contra su falta de fe en sí mismo y en Dios. En el último movimiento, basado en la Oda a la Resurrección de Klopstock, el héroe ha encontrado las respuestas a su preocupación inicial sobre la muerte y logra tomar el camino que, finalmente, lo conduce a la salvación. 

Este fue el último concierto de Michal Nesterowicz como director titular de la Sinfónica de Chile, cargo que el reconocido director polaco asumió en 2008 y durante el cual la agrupación orquestal abarcó nuevos repertorios con obras tanto de autores chilenos como contemporáneos, algunas de las cuáles fueron grabadas para su reproducción por el sello SVR. El Maestro Nesterowicz deja la titularidad de la Sinfónica para dedicarse a varios proyectos musicales en Europa, donde ha obtenido notoriedad desde que ganó el Concurso Internacional de Dirección de Orquesta de Cadaqués, en España en junio de 2008.  Ahora, el Maestro Nesterowicz además retorna al viejo continente, para cumplir con varios compromisos, entre ellos, conciertos con la Royal Liverpool Philharmonic, la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta Sinfónica de Granada, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta Filarmónica de Valle, Orquesta Sinfónica de Tenerife, Virtuosi Italiani, Polish National Philharmonic, Orchestra in Warsaw, Orchestra Sinfonica Siciliana y Orquesta Nacional de España, entre otras. A Chile volverá en abril para dirigir dos programas de la Temporada de Conciertos 2012 de la Orquesta Sinfónica de Chile. Para el Concierto en la Catedral Metropolitana el Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile y el Maestro Nesterowicz prepararon una especial versión de esta obra maestra de Mahler. Una de las novedades que se consideró, fue el uso del órgano original de tubos de la Catedral, un flight & Son de 1849 traído desde Inglaterra, el más antiguo y uno de los tres más grandes que hay en el país.

CON LA SINFONÍA “TITÁN” LA ORQUESTA SINFÓNICA DE CHILE RINDE NUEVO HOMENAJE A GUSTAV MAHLER

Foto: Michal Nesterowicz

Johnny Teperman

La jornada del fin de semana de la Orquesta Sinfónica de Chile se caracterizó por permitir confirmar, en el Teatro Universidad de Chile, el excelente estado en que se encuentra bajo la excelente dirección de su titular, el maestro polaco Michal Nesterowicz.Lo principal de la programación estuvo en la ejecución de la Sinfonía número uno, "El Titán" de Gustav Mahler, como uno más de los homenajes en el centenario de la muerte del creador, nacido en Kaliste (Bohemia). El programa incluyó además, la Sinfonía Española del autor francés Edouard Lalo, obra escrita en formato de concierto para violín que constituye parte habitual del repertorio para este instrumento. El solista fue el violinista suizo, Klaidi Sahatci, Primer Concertino de la Tonhalle Orchestra Zurich, una de las orquestas más atractivas de Europa. Fue ésta, una interpretación brillante y sólida, cn un violinista de alta sensibilidad y magnífica técnica, para una pieza melodiosa, que revela tanto el talento del compositor como del ejecutante. Sahatci comenzó sus estudios musicales a la edad de 6 años en su ciudad natal Tirana, Albania. En 1992 viajó a Italia para enriquecer sus conocimientos musicales y entró al Conservatorio “G. Verdi” en Milán, obteniendo en 1994 el diploma de violinista con la más alta distinción y mención de honor. Continuó sus estudios con Salvatore Accardo en la Academia W. Stauffer en Cremona y asistió a Masterclasses con Boris Garlitzky en Lyon y Evgenija Tschugajeva en Portogruaro, Italia. Debutó como solista con la Orquesta Sinfónica de la Radio Televisión Italiana en Milán. También se presentó como solista con la Orquesta Della Svizzera Italiana, Orquesta de Cámara de Milán, Orquesta Nacional de Lyon. Recientemente interpretó el Concierto de Tchaikovsky en el Stadthaus Winthertur y el Doble Concierto de Brahms con la Tonhalle Orchestra Zurich. Volviendo a Gustav Mahler, la figura del gran músico austríaco, ha estado presente en las programaciones de las más importantes orquestas de todo el mundo al cumplirse el centenario de su muerte. La Sinfónica de Chile comenzó su tributo en enero con la interpretación de su Quinta Sinfonía, en dos conciertos abiertos al público, el primero en la Iglesia San Francisco y el segundo en el Centro Cultural Chimkowe de Peñalolén. En febrero la repitió en el Teatro del Lago en el marco de las Semanas Musicales de Frutillar (Osorno), siempre bajo la dirección de Michal Nesterowicz. En abril Francisco Rettig dirigió la Sinfonía Nº 6, Trágica, en el Teatro Universidad de Chile.  La versión de la Sinfónica con la batuta de Nesterowicz, fue brillante por todo concepto, partiendo por el director europeo, cuyo compromiso con Mahler fue evidente, con una conducción precisa, enérgica, de alto vuelo, en que sacó el máximo de partido a las diversas familias de instrumentos, partiendo por las cuerdas y siguiendo con bronces, percusión y maderas en notable asociación. Brillante y aplaudida presentación de la orquesta que depende de la Universidad de Chile, cuyo director es un músico joven, talentoso, estudioso, dedicado y profundo conocedor de la obra de los grandes maestros de la música excelsa.

Carmina Burana de Orff en Santiago de Chile

Fotos Crédito José Luis Muñoz Valdivia‏

"Carmina Burana", la Cantata Escénica de Karl Orff que Ernest Uthoff trasformó en un hermoso ballet en Chile. 31 de enero del 2010.

Johnny Teperman A.

Considerada como una de las obras musicales más populares del siglo XX, la cantata escénica Carmina Burana fue estrenada en Frankfurt el 8 de junio de 1937. La obra combina la poesía profana del siglo XIII con una música intensa y deliberadamente sencilla, estructurada con ritmos vibrantes y ricas sonoridades por el compositor alemán Karl Orff.

Inspirada en manuscritos profanos medievales escritos por curas Goliardos, la obra fue dividida en tres partes: los cantos que anuncian la primavera, la alegría de las danzas ancestrales y los designios de la fortuna. El Maestro Ernst Uthoff, fundador de la danza en Chile y primer director del Ballet Nacional Chileno, se inspiró en la pieza de Carl Orff para crear la versión coreográfica del mismo nombre, la que comienza con un coro que hace un poderoso llamado a la Diosa del Destino, Fortuna, a cuyos caprichos, que cambian como la faz de la luna, está entregado el hombre. Su existencia vacila entre la muerte y la vida, pero sin atender a las heridas que recibe en la lucha contra las determinaciones de la diosa, de quien se defiende con ardiente y obstinado coraje.

La coreografía marcó un hito de la danza en Chile y se trasformó en una obra emblemática de la compañía, que la ha repetido frecuentemente a través ya de cinco décadas, siempre con una gran acogida del público. En la última semana de enero, la magia del Ballet Oratorio 'Carmina Burana' volvió a cautivar al público que ha seguido durante más de medio siglo la versión coreográfica que Ernst Uthoff realizó de la célebre cantata escénica de Carl Orff.

La obra pudo ser apreciada nuevamente por el público durante una temporada de cerca de 10 presentaciones a tablero vuelto, en el Teatro Universidad de Chile de Santiago y en la Quinta Vergara de Viña del Mar, presentaciones que estuvieron a cargo del Ballet Nacional Chileno, El Banch, que dirige Gigi Caciuleanu; la Orquesta Sinfónica de Chile y el Coro Sinfónico de la Universidad de Chile, agrupaciones artísticas que la estrenaron en agosto de 1953, convirtiéndola en un clásico de la danza y la música del país.

Con este espectáculo, que reunió a las tres agrupaciones de mayor trayectoria del país, comenzaron las actividades programadas por el Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile, CEAC, con motivo de la celebración del Bicentenario de la República.

Ernst Uthoff, nació en Alemania, país en que cursó estudios. Su amor por el teatro y la danza lo llevaron a unirse a los innovadores del ballet y creadores de la llamada danza expresionista centroeuropea alemana.

En 1927 entró a formar parte del Ballet de Kurt Jooss, conjunto alemán con el cual actuó hasta 1941. Llegó a nuestro país como primera figura del Ballet Jooss, en el que también venía su esposa, la destacada bailarina Lola Botka y el bailarín Rudolph Pescht, quienes posteriormente dejaron su compañía y decidieron quedarse en Chile para forjar los cimientos de la danza profesional en nuestro país.

Los tres artistas fueron contratados por el Instituto de Extensión Musical de la Universidad de Chile. Primero formaron una escuela de danza luego de lo cual Ernst Uthoff inició en forma intensa la preparación de una compañía nacional, llegando a la formación del Ballet Nacional Chileno, fundado el 15 de agosto de 1945 como la primera compañía profesional de danza contemporánea de Chile.

Creador del Ballet Nacional Chileno, Ernst Uthoff fue su director artístico y durante los primeros cuatro años, profesor y maestro de ballet. Su entrega al grupo chileno representó un exigente y constante trabajo de 20 años dedicados a su papel de primera figura del ballet en Chile, y también en el extranjero donde brilló con sus ballets, especialmente 'Carmina Burana'.

Ernst Uthff y Lola Botka formaron generaciones de bailarines chilenos, encabezados por Malucha Solari, Virginia Roncal y Patricio Bunster, entre muchos otros que hoy están participando en esta Conmemoración.

En la presente versión de Carmina Burana, participaron como excelentes solistas. la soprano Claudia Pereira; el tenor, Germán Greene y el barítono Patricio Sabaté. La conducción musical del espectáculo estuvo a cargo del director de orquesta polaco, el Maestro Michal Nesterowicz, actual titular de la Orquesta Sinfónica de Chile. La parte coral, a cargo del Coro de la Universidad de Chile, la dirigió Hugo Villarroel.

En esta oportunidad, el rol de Doncella estuvo a cargo de la bailarina Vivian Romo, mientras que el doncel fue encarnado por el bailarín Jorge Carreño; en los roles de la Fortuna y la Mujer de Blanco estuvo Carola Alvear y el Bufón lo interpretó Alex Gauna.